音乐综艺节目在各大电视台全面开花，综艺节目成为歌手展现价值的主舞台。自从《歌手》在芒果台爆红，火遍海内外华语圈后，音乐合成的势头越来越不可阻挡。

但是，眼花缭乱的节目难免会给观众带来审美疲劳，如何推出新节目是每个节目组的一大难题。《为歌而赞第一季》显然经受住了这一考验，连续几期获得收视冠军。现在第二季能否延续第一季的火热热情？

从目前该剧的收视率来看，《为歌而赞》第二季的表现依然不错，播出后也登上了不少热搜。可见人气还是很大的，从侧面也反映了这一点。该节目引起了网友的关注。

一、节目设计非常有新意

《为歌而赞》开创了第一个跨屏互动实验。浙江卫视与各大短视频平台合作，邀请100位热爱音乐的当红短视频主播组成百赞群，参与评论，宣传现场最火爆的歌曲。

同时，观众可以在手机小屏上点赞自己喜欢的歌曲，进行二次创作。歌手还可以通过百赞集团的直播弹幕评论，及时收到来自市场的真实反馈。

不得不说，这是一种非常创新的节目模式。一方面，通过短视频红人推广音乐，为好音乐带来市场价值，促进音乐创作；

另一方面，它打破了次元墙，把一些在主流音乐圈里不太流行的网络音乐和主流音乐放在了一起。一线歌手重新创作了网络热歌，碰撞融合，增加了节目的多样性。

二、新型的节目模式值得学习

有网友认为，专业音乐综艺只有邀请专业音乐人点评才能体现专业。

然而《为歌而赞》却让很多非专业人士评论专业歌手，只看网红流量，牺牲了音乐栏目的专业性。

事实上，如何平衡艺术性和商业性一直是制作音乐合奏的难点。如果太专业，容易阳春白雪；如果娱乐性太强，就违背了提升国产音乐水平的初衷。

不过小编认为节目组也不是没有这个考虑，所以本季又新增了一个评论组。乐队由梁龙等专业音乐人组成。专业音乐家的加入提高了节目的专业性。 .

要想创作出好的音乐作品，必须要有良好的市场机制。

节目组邀请抖音网红帮歌手推广歌曲，这是为歌手开拓市场的一次尝试。歌手也要吃饭。如果没有良好的机制帮助他们将创作转化为经济利益，就没有办法激励歌手继续创作。《为歌而赞》的节目模式值得其他节目借鉴。

本档节目的亮点在于汇聚了不同时代的实力歌手，既有张新哲、孙楠等前辈，也有王嘉尔、马思唯等新生代歌手，以及多种音乐风格。 .

歌手们走出了自己的舒适区，尝试了各种风格。节目组让主流歌手改编网络歌曲的设计也别出心裁，歌曲创作的自由度比其他大多数综艺节目都要好。

这一次，浙江卫视将喜欢音乐综艺的观众和喜欢看短视频的网友聚集在同一个节目中。两个圈子合二为一，观众群一下子扩大了。

总的来说，还是一部不错的剧。它不仅有好歌声，还有音乐创作。也让观众可以深度参与节目，弹幕参与音乐讨论，重新创作歌曲。不管网友怎么看这个节目，我们都应该鼓励创新，鼓励专业与商业的融合。