北京日报客户端 | 记者 李夏至

由湖南卫视制作的大型民歌竞唱节目《春天花会开》日前正式收官。我们到底需要怎样的民歌，又如何通过综艺节目的形式拓宽民歌文化的接受范围？7月12日，《春天花会开》专题研讨会在北京召开。

《春天花会开》由28组年轻人创新演绎最具中国特色的传统民歌，由雷佳、华晨宇、谭维维担任伯乐团常驻嘉宾。参与节目的选手以经典民歌为灵感，以自己的方式唱出心中最美的民歌。节目播出后，在新媒体端全网收获超400个热搜，多次获得微博综艺话题榜第一，民歌向议题登热议榜第一，阅读量破1.1亿，节目舞台登抖音热榜第一，衍生活动登抖音挑战榜第一，网播平台累计播放量超13.24亿。

《春天花会开》的制片人安德胜说，最初选择这个题材是发现民歌相对其他的艺术形式，在中国有很强的社会和历史厚重感，也曾经是中国大众心目中特别熟悉和喜欢的音乐。“但民歌的发展如今面临着两难的境地，一方面是民歌在观众心目中渐渐趋于晚会化，唱法也比较单一；二是很多熟悉的经典民歌在如今‘Z时代’的青年当中慢慢淡化，不再拥有过去的影响力。”

安德胜希望通过这个节目将民歌和青少年的距离拉近，让青少年以全新的方式理解民歌，理解传统文化，努力寻找和创造属于这个时代的民歌，承担起文化传承的重任。“我们从东北货郎唱到西南山歌，从江南小调唱到新疆蒙古的歌舞，从中原大地的梆子，唱到西北青藏高原的原生态。节目累计表演了超过140首以上的民歌，让观众重新认识了民歌在这个时代的位置。在尊敬民歌风格的基础上，我们也尝试让民歌成为一座桥梁，让经典和流行结合在一起。”

《春天花会开》伯乐、著名歌唱家、中国音乐家协会副主席雷佳则认为，当代社会许多人认为民歌距离自己十分遥远，是因为大家还没找到恰当的“打开方式”，不知道通过什么路径去走进它、解读它、欣赏它。“伴随城市化的进程，与生活相伴而行的民歌或者在城市中濒临消亡，难寻其踪，或者因为远离了原有的土壤而呈现出为适应新的生活方式的变化。在城市中我们听不到劳动号子，在高楼林立间也难以去抒怀一首山歌，反而是市井小调和民谣成了都市人的‘新民歌’。”

“因为多年对民族音乐文化的深耕，我很早就感受到了民歌的生存状况，并试图通过自身的努力做一点点工作，我想节目组也是观察到了这种现象。”《春天花会开》的目标观众群十分明确，针对的主要就是90后、00后年轻一代观众，节目通过内容设置想方设法找寻那条可以与他们产生共鸣，能将民歌、民族民间音乐接入他们生活的“数据线”。雷佳认为，节目中每次的改编创作都注重保留了歌曲的民族元素和精神内核，还会将歌曲的民族特点、地域特征、创作背景等传递给观众，以年轻的歌者讲述民歌焕新的故事，为在青年人群中普及和传播民族音乐做了大量工作。

在节目中因惊人的改编能力而备受关注的歌手郭曲表示，或许做音乐的年轻人对民歌认识尚浅，也或许是对那个年代的情怀和视角的陌生，导致我们在创造新作品的过程中，总是在表层音乐语言上下功夫，试图以编曲的巧思来重新为老歌赋予灵魂和生命。“显然这样做获得的效果是不理想的，这一点尤其我们年轻音乐人需要深深反思。民歌说到底是来自人民群体的声音，而我们这一代的编创者在学习经典作品的同时，还应当用心去聆听这个时代的脉搏，找到属于这个时代人民群体的声音，然后再将这些精神以民歌的音乐语言表达出来。”