在文字中证道。——唐泪

演员戏路的宽窄。

并不是用作品和角色的数量来定义的。

而在于各型角色刻画惟妙惟肖。

这才能称得上“广”。

另外一个问题。

就是表演的“不可替代性”。

因为表演并不简单停留在“自然度”和“像”的层面。

演员让你相信他就是那个人物。

而又因其表演的创造性，令角色完全属于他一个人。

这才是“不可替代”。

比如有些演员。

演了一百部电影，有一百个角色。

这些角色里面，有很多身份的重复，这其实并不是问题。

但如果从表情、肢体语言甚至情绪和性格方面都在不断重复，且没有更深层、让其他演员不可逾越的表演创造，那么他可以被认为是一个合格甚至优秀的类型片演员，却不能称戏路宽广。

而另外一些演员。

可能未必以数量著称，但即便同类型角色，也有迥然相异的人物气质、气场和性格，以及衍生的表情、肢体语言、情感和情绪的创造性演绎，以至于其他人无法取代，这样的表现，就不止是戏路宽广，更兼有不可替代性。

所以戏路和表演的真正奥秘在于“创造力”，也非常考验一个演员的思考和创新能力。

因为“持续创新”的难度，放在任何领域，都非易与，而这也是很多演员表演固化，及至最终失去魅力的深层缘故。

而表演的基础定义是情境临摹，对于经验丰富的演员来说，这其实只是基本功。

就香港影坛来讲，无论是双周一成、梁家辉、梁朝伟、刘德华、郭富城乃及刘青云、吴镇宇和张家辉，还是数目庞大的配角戏骨演员，在这个问题上都绝对没有任何可供指摘的地方，也有无数作品可以为证。

所以胡乱“黑踩”他人演技的行为可以休了。

但创造力是有区别的。

梁家辉的代表作品和经典角色不少。

八十年代，从《垂帘听政》的咸丰皇帝，到《火龙》的溥仪、《监狱风云》的卢家耀。

九十年代，从《爱在别乡的季节》的赵南生，到《情人》的东尼、《新龙门客栈》的周淮安、《92黑玫瑰对黑玫瑰》的吕奇、《棋王》的王一生和《黑金》的周朝先。

零零年代，从《江湖告急》的任因久到《龙城岁月》的大D、《十月围城》的陈少白。

进入一零年代，还有《智取威虎山》的座山雕和《寒战》的李文彬。

大约就包括这么十四部不同类型的作品和角色，特点各异。

其中包括有软弱心慈的皇帝、 无能的末代皇帝、误入监狱的书呆子，也有客死他乡的教书先生、爱而不得的华侨富二代、江湖侠客、荒唐笑匠、下乡知青和政客，以及荒诞版和嚣张版黑帮头目、爱国人士，还有土匪和警务处副处长。

可能更多的影迷会提到《三狼奇案》、《新难兄难弟》、《至尊三十六计之偷天换日》、《东成西就》、《天台的月光》、《东邪西毒》及《刮痧》、《双瞳》、《长恨歌》、《我的教师生涯》及《金钱帝国》等电影，但如果仔细去看，这些角色与上述提及的作品是可以合并归类的。

而截止目前，起码这十四个角色的掌控和创造力，已经足证戏路宽度。

至于有没有人戏路比他更宽，留待另文论证。

千面影帝的演技能力当然无须质疑。

而在戏路广度的基础上，其表演的“不可替代性”究竟如何？

或可尝试分析。

《垂帘听政》拿了影帝，《火龙》非常突出，但必须要承认与李翰祥的关系非常大，这一点从两部电影间隔期的几部平庸之作就能看出来。

到《监狱风云》时已经是一个非常成熟的演员，但卢家耀、赵南生、东尼、周淮安和王一生，以及周朝先、任因久、大D、陈少白，就是不是完全不可替代？

无论是书生气、书卷气、浮夸、侠气和偏执、嚣张、幽默、信仰等等，这种种特质，他都驾驭得非常好，但若论无瑕融入剧情、表演圜转自如，这个层级的演员在香港影坛数不胜数，随便拈一个老戏骨都毫无问题，比如曾江、秦沛、郑则仕，也包括冯淬帆、吴耀汉、吴孟达和廖启智等人，皆可轻松做到。

又比如像吕奇这样的角色，香港能轻松驾驭的人会超过一打。

而其实从技法的角度来讲，并没有不可取代的演员。

所以综合而论。

梁家辉在演技层面很高妙，尤其侧重技法的突出，对角色的情境临摹几近满分，但其人物塑造大都没有超脱剧本纲要的要求。

他做到了让观众“相信他就是那个人物”，却并没有能够让这些角色“独属”于自己。

故而其“不可替代性”并不强。

只有一部电影例外。

2012年的《寒战》，角色李文彬。

那种顾盼自雄的草莽气息，胸有沟壑的高官气度，实在很难想象，有第二个演员可以将这个样子的李文彬完美呈现出来。

这当然也就是梁家辉的厉害之处。

同时也是他这个路线所带来的特殊优势，抛弃定式，化身万千。

他将过去在《黑金》和《龙城岁月》中的江湖气收敛，然后以一种引而不发的方式存在，又创造性地融入了自己的人生智慧，诸如洞察力和人情世故的练达。

这就令李文彬这个角色生出一种特别的韵味。

人物始终保持着一种“有度”的侵略性，也使其人情练达与江湖气息、正邪难辨都浑然天成，最终就呈现了一种无懈可击的“闭环”表演状态。

很多影迷沉醉于卢家耀的书生气、周淮安的侠气、王一生的脱胎换骨、周朝先的阴狠霸气以及大D的嚣张外放，但其实与李文彬比起来，这些角色统统都要站后面去。

这个角色可称其一生阅历与历练的精粹。

甚至即便让那些“戏骨”级的演员来，也不可临摹。

在香港影史上，综合作品与表演的双重高度，或唯有《英雄本色》的小马哥、《无间道》的陈永仁和《无双》的李问这三个角色可相提并论。

世上言论万千。

不乏种种“一家之见”。

也无非此起彼落的场场“见仁见智”。

而文字的价值。

来自思考。