网络知识 娱乐 北京MTS潮鞋店、首尔Nike新店、巴黎Balenciaga高级时装沙龙

北京MTS潮鞋店、首尔Nike新店、巴黎Balenciaga高级时装沙龙

# FRAME AWARDS 一周最受欢迎项目

在月度室内设计获奖者和荣誉奖之外,我们也会重点关注那些经常被读者和评委阅读的作品,以下是FRAME官网上周最受关注的五篇。

其中来自中国的项目有All Design Studio借鉴科幻电影的特征元素,在北京创造的实验室环境,顾客将沉浸在运动鞋的购物体验中。

此外,还有NIKE在韩国首尔的新门店,该店关注文化和数字技术,旨在提供沉浸式线下体验;Balenciaga修复其于1968年关闭的高级时装沙龙,并展示品牌如何在传统中寻找现代性的努力;拉脱维亚的展览通过引人入胜的展示和装置,描绘了19世纪土木工程师Stanislav Kerbedz的职业生涯;Gili Merin则探讨了奥地利维也纳的Magazin画廊再城市公共领域如何发挥其作用。


MTS潮鞋店 BY All Design Studio ©康超凡,谭啸


#01

NIKE首尔新门店


Nike Style建立在Nike Rise概念的基础上,该概念在首尔发布,旨在提供沉浸式物理体验。Nike Style旨在为运动品牌独特的运动生活方式受众提供服务,其特点是线上线下空间、本地策划的系列社区活动,如研讨会和会员活动。这个概念将于今年晚些时候在上海推出,并在接下来的几个月全球推出。


© Nike


新的门店有工作室的状态,这种氛围让顾客觉得他们不仅在商业上,而且在创意上与该品牌有联系。品牌忠诚度取决于人们能够在产品或公司中“看到自己”。尽管耐克的名气不言而喻,但这个品牌仍然积极地培养时刻,并创造出认识到顾客需求的新体验。


© Nike



#02

北京MTS潮鞋店

BY All Design Studio


在“实验室”空间里购物是什么样的体验?由ALL DESIGN STUDIO设计的MTS潮鞋店位于东安睿锦三楼,整体店铺面积160平米。空间构建了对于科幻世界的重新想象,充满未来元素和科技氛围的灵感来源于对实验室里培养器皿的重新构想。


©康超凡,谭啸


醒目的金属结构质感与造型变化透露着空间质感,意为打造一个充满未来力量感的实验室环境。装置内部的培植组架为鞋品输送源源不断的“营养”,中间的大型银色装置则是修复生命因子的智能机器,装置轮廓旁有四组银色试鞋椅围绕,功能性与艺术性的并肩行走。


©康超凡,谭啸



#03

BALENCIAGA'S

修复其高级时装沙龙


由艺术总监Niklas Bildstein Zaar和柏林Sub工作室的建筑师Andrea Faraguna重新设计的沙龙,模拟了建于1937年的Balenciaga原始内部。在这个空间里,雕塑般的阿拉伯式图案拱卫着门口,镜子是平坦的尘土白色,与墙壁的颜色相同。开口处的公爵夫人窗帘是唯一的装饰。白色的实心落地灯、白色的新古典主义沙发和涂金的椅子模仿了历史照片,与室内的人造铜锈相得益彰。


© Balenciaga


这是一种保留和扩大场地现有环境的策略。这种方法对一个地方的结构作出反应,暴露出建筑原有的细节作为新设计的一部分。同时,它反映了为实现更高标准的可持续发展而做出的努力。


© Balenciaga




#04

LATVIAN展览

BY DJA


这个拉脱维亚的展览通过引人入胜的展示和装置,描绘了19世纪土木工程师Stanislav Kerbedz的职业生涯。110平方米的展示空间占据了Luznava庄园地下室的三个房间,这是Stanislav Kerbedz(1810-1899年)和他女儿建造的住宅。DJA在居住空间内插入了新的乳白色的结构。第一个房间被视觉化为这位土木工程师工作的时间轴,用视听活动来区分他获得奖项的时间节点。每一项荣誉都以互动的形式呈现。


© DJA


该展览的视听装置将人们定格为展览的参与者,而不是参观者。DJA并没有满足于展览地点与Kerbedz的个人联系,而是创造了一个使主题现代化的空间,干净、简单的空间与内容非常有效地对应起来,并以一种可理解的、令人信服的方式展示了Kerbedz的生活。


© DJA




#05

Gili Merin探讨

Magazin画廊的社会作用


作为莫扎特和施特劳斯的故乡,奥地利这个人口最多的城市维也纳也有更加实验性的一面,Gili Merin在文中探讨了Magazin画廊是如何改变建筑叙事的。


由Post-Novis and Wai Think Tank共同设计的展览《一个伟大的大声阅读正在制作中》。《没有人注意到》目前正在维也纳的Magazin画廊展出。


3D打印粘土模型在Giacomo Pala的改造展览中展出。


维也纳这个全球宜居城市因其基础设施、文化场所和稳定性而受到赞扬,这些品质通常与长久而稳定的系统相一致,而不是那些打破常规的系统。然而,独立的建筑画廊Magazin以其多样化的项目、公共特性和新鲜的策展方式,一直在积极地打破这个城市建筑界的稳定。非营利性的Magazin专注于当代问题,展出年轻的建筑师,并设置在城市的一个住宅区内。


Fosbury Architecture的设计对家庭生活的实践提出了质疑,使用了普拉达时装秀上重复使用的亮紫色地毯。


一个伟大的大声朗读正在形成。但没有人注意到,通过“反殖民、女权主义和乌托邦文学”的呈现,探索了建筑和城市主义的政治和历史传承。



文丨FRAME官网

编辑 | Daisy

校对 | Miki